一面簡單的白墻，一部手機，這就是00后漢調桄桄演員李雅芝首次直播的全部裝備。初次面對直播鏡頭的她有些緊張，配著流行音樂，她表演了一段挽劍花。直播并非一時興起，李雅芝練功閑暇之余在短視頻平臺上看過一些稀有劇種直播，這種新的傳播形式引起了她的興趣，“讓更多人看到桄桄戲”，這個想法對她來說非常有吸引力。

　　漢調桄桄又稱漢調秦腔、桄桄戲，是明代末年關中秦腔傳入漢中地區，與當地方言和民間音樂結合形成的梆子聲腔劇種，主要流行于陜西南部的漢中、安康一帶。之所以名為桄桄，是因為它獨特的敲擊聲。梆子聲腔中有一種重要的打擊樂器叫梆子，梆子由兩個大小、粗細不同的實心硬木棒制成，用它們敲擊節奏的時候會發出“咣咣咣”的聲音，因此取名為漢調桄桄。

　　與許多小劇種面臨的情況類似，漢調桄桄觀眾日漸減少，班社、劇團紛紛解體，藝人流散，傳統劇目、曲牌、表演技藝即將失傳。為了保護寶貴的文化遺產，2013年，漢中市從各區小學畢業生中選拔了60名14歲左右的學生，在區職教中心開設了漢調桄桄戲劇培訓班，聘請專業老師，培育戲劇人才，為漢調桄桄培養新一代傳承人。李雅芝就是被選中的一員。

　　“最開始就和完成爸媽給我安排的任務一樣。”李雅芝說。那時，對剛小學畢業的她而言，傳承漢中傳統文化這個概念顯得過于宏大，眼前切實要經歷的是不論寒暑、日復一日的練功。“冬練三九，夏練三伏”，最熱的三伏天，學生們一天訓練完筋疲力盡，甚至身上扎的布帶都被汗水浸泡濕透。也是在老師的嚴格指導下，學生們從對漢調桄桄懵懂無知到逐漸開始領略戲曲的魅力所在。

　　集中訓練的幾年間，老師們下鄉演出時會帶上一些學生跑跑龍套，近距離感受舞臺上的氛圍。浸滿汗水的三年訓練時光過去，李雅芝也迎來了她人生中的第一出戲——《盜仙草》。

　　“還沒上臺就有點感覺腿抖，一上臺，聚光燈打到自己身上，那一瞬間感覺說不出來，特別幸福，又很想哭。”再次提到多年前的匯報演出，李雅芝仍然記憶猶新。在她人生中這重要的一刻，她發現自己不再是為了父母去練戲，她愛上了漢調桄桄，她的努力和堅持都是為了自己的選擇。正式在團里工作后，她也沒有停止學習，經常尋找優秀前輩們的表演視頻模仿練習。她說：“我喜歡這個東西，就想盡一切辦法去多學。”

　　為了漢調桄桄的接續傳承，培養少年對家鄉戲曲的興趣，青年演員們分組每周到當地中小學授課，還成立社團，組織戲曲表演。學生們對桄桄戲都非常熱情，因為場地與老師有限，戲曲班有時只能有二三十個名額，而報名的學生就有兩三百人，為此只能在學校里進行一個小篩選，選出更適合的學生。

　　看到小朋友們的表演，李雅芝想到自己當年也是如此開始學藝道路，選拔考試前她只學了半個月聲樂，以為自己注定落選，卻幸運地成為了最后一名被錄取的學生。如今站在講臺上，接過前輩老師交過來的傳承之棒，給孩子們播下興趣的種子，為未來漢調桄桄的發展孕育火種，她感到非常驕傲。

　　李雅芝所在的劇團每年要進行一兩百場惠民演出，演出、學校教課之余，這位年輕的傳承人也在思考著如何讓漢調桄桄為更多的人所知。看到短視頻平臺上經常有稀有劇種傳承人直播，而且有不少忠實的粉絲，互動性和反饋都很好，她也萌生了自己做賬號的念頭。在漢調桄桄傳承發展中心的支持下，李雅芝開設了自己的抖音賬號，學習抖音上大火的變裝視頻，拍攝戲曲變裝。伴著音樂，李雅芝先是穿著普通常服做著戲曲動作，鏡頭一轉，戲中武旦粉墨登場耍花槍。這條最火的變裝視頻有100萬的播放量，為李雅芝引來了大量粉絲。積累了一定作品后，李雅芝開始嘗試直播，她對直播有自己的看法，講究循序漸進。“先表演一些身段、技巧給大家，用耍槍花、劍花把大家吸引過來，慢慢地講一些理論知識，再唱唱戲。”

　　她的嘗試獲得了很大的成功，有一些在外地發展的漢中人看到直播，知道家鄉戲還有人在傳承，都非常感動。下鄉演出時，李雅芝也會把手機架設在臺前直播，讓無法來到現場的粉絲也能看到完整的劇目。通過網絡，漢調桄桄又煥發了新的生機。

　　在李雅芝小時候，過年可以看到漢調桄桄劇團來演出，人山人海、熱鬧非凡。十余年過去，懵懂的孩童成長為成熟的桄桄戲演員，從臺下人變為臺上人，她說自己最大的夢想就是“在我們這一代手里，漢調桄桄為所有漢中市民所知，如果可以的話，努力向全省、全國推廣漢調桄桄”。（楊馨寧）