旅游演藝既是旅游業(yè)發(fā)展的內在需要，也是舞臺藝術發(fā)展的規(guī)律使然。

　　回望戲劇藝術史會發(fā)現，今天人們習以為常的戲劇劇場形態(tài)并非與生俱來，而是某一歷史階段的產物。如今通行的鏡框式舞臺劇場，在中國出現只有百余年歷史，在西方也只有400多年，而戲劇藝術已存在3000多年之久。山野、園林、廣場、街頭、勾欄、瓦舍、庭院、客廳等，都曾是戲劇歷史長河中的重要舞臺形態(tài)。

　　而今，在文旅融合的背景下，劇場舞臺空間再次打開，演出藝術與生活空間融合，呈現出多姿多彩的演藝形態(tài)。這啟示我們要把握舞臺發(fā)展的規(guī)律，正視旅游演藝的積極意義，從當下生活和當代審美旨趣出發(fā)，打造更豐富的舞臺面貌，滿足更多樣的精神文化需求。早在2017年，中國舞臺美術學會就正式成立文化旅游創(chuàng)作委員會，對長期以來文旅演出創(chuàng)作運營聯動的現象進行關注，總結內在規(guī)律，探索藝術發(fā)展方向。

　　旅游演藝重要的文化貢獻在于，促進了人們對文化資源稟賦的重新認識與深入挖掘，通過故事化表達和舞臺化呈現，將其轉化為獨特的文化吸引力。

　　文獻史詩劇《沂蒙四季·紅嫂》依托沂蒙山區(qū)的自然環(huán)境和人文資源，在與當地田園風貌相融合的山村劇場里，組織當地人創(chuàng)建“沂蒙四季藝術團”，用當地方言講述沂蒙紅嫂的故事。沉浸式歷史劇《浸夢水亭門》為展現浙江衢州的悠久歷史，參考衢州縣志，復原了水亭街、水亭門、孔廟等具有代表性的歷史建筑，搭建36處動態(tài)移動場景，讓現代舞臺與本土文化交相碰撞。在貴州三穗，水庫移民新村的村民們參與到生活劇場《八弓草市》的演出中來。八弓草市集合一批美食、文創(chuàng)商戶，每家商戶的建立和經營背后都有一段艱辛的致富歷程。作品將“一店一品”的創(chuàng)業(yè)實踐變成了“一戶一劇”的舞臺呈現，以普通人的生活折射鄉(xiāng)村振興和中國式現代化的堅實步伐。

　　在創(chuàng)作中我們體會到，成功的旅游演藝都是一項綜合創(chuàng)新工程。這種創(chuàng)新包括：探索沉浸戲劇、生活劇場的新形態(tài)，探索數字與實體融合的新形式，探索旅游度假、體驗消費的新業(yè)態(tài)，探索政府、企業(yè)、村民、藝術家等多元主體合作共贏的新機制，探索文化賦能鄉(xiāng)村振興的新樣本。

　　在城市，讓戲劇進一步融入生活成為旅游演藝的重要方向。為推進“亞洲演藝中心”建設，上海市演出行業(yè)協(xié)會于2019年推出《上海市演藝新空間營運標準》，至今已為100多個多功能小型營業(yè)性劇場授牌，促進戲劇演出業(yè)的活躍發(fā)展。環(huán)境沉浸式戲劇、劇本推理游戲等融合數字媒體技術的探索，正在形成熱潮。位于上海黃浦區(qū)漢口路的亞洲大廈，因為小劇場演出頻頻火爆“出圈”，引起行業(yè)內外廣泛關注，被稱為“一個垂直生長的戲劇街區(qū)”。截至2022年，亞洲大廈內的劇場空間已經增加到近20個，許多駐場演出吸引觀眾一去再去，每次都有新體驗。與之鄰近的上海大世界，業(yè)已轉型為小劇場演藝新空間，集聚了許多戲劇專業(yè)院校畢業(yè)生在此進行原創(chuàng)舞臺實驗并接受市場檢驗。

　　舞臺藝術是一項既古老又青春的藝術形式。古老在于歷史悠久，青春因其活在當下。從世界各地的案例可以看出，旅游演藝已經成為當代舞臺藝術的創(chuàng)新板塊和活力來源，是當今觀眾參與和接受舞臺藝術的重要方式。

　　對于旅游演藝來說，更加注重質量、注重原創(chuàng)、注重藝術性不只是出于創(chuàng)作者的藝術追求，也是在競爭激烈的行業(yè)中生存發(fā)展的必然要求。滿足人們精神文化需求，是藝術永恒的功能和課題。文旅融合不僅促進了舞臺藝術轉型，也成為我們思考舞臺藝術創(chuàng)作發(fā)展的現實坐標。

　　（韓生 作者為上海戲劇學院教授）