黃河，是中華民族的母親河。從世界文明的視野看，黃河又是一條從未中斷其文明的大河。黃河與它孕育的中華民族的世代繁衍與中華文明的生生不息，是人類史和世界文明史波瀾壯闊的偉大史詩。

　　“書寫生生不息的人民史詩”，黃河就是一個偉大的文藝題材。王之渙、李白、杜甫、王維、劉禹錫、陸游、元好問、光未然等一代代詩人，為黃河立下了一座座詩歌的豐碑。其中，光未然的《黃河吟》借助《黃河大合唱》插上音樂的翅膀，飛越大江大河、東西南北，穿越歷史煙云，至今在時代的上空鳴響。光未然與冼星海的“天作之合”啟示我們，新詩寫黃河既是一個巨大的挑戰(zhàn)，也有著更大的創(chuàng)作空間。新詩與音樂的擁抱、融合、互釋及相映生輝，是文藝美學(xué)的一個壯美景色，激發(fā)出文藝家們的藝術(shù)激情和創(chuàng)作靈感。

　　2018年，當(dāng)代詩人吉狄馬加發(fā)表了作品《大河》，旋即引起廣泛關(guān)注與好評。這是一首長達近300行的抒情長詩。它吟詠的就是我們偉大的母親河黃河。作者站在自然的高度、歷史的高度、文明的高度，向世界展示這條從未被詩歌從源頭到入海細致描述、抒懷的偉大河流，展示這條從未被詩歌從諸神起源到孕育文明、歷經(jīng)磨難又浴火重生完整呈現(xiàn)的豐富情感。這首詩飽含著前所未有的黃河意象、黃河形象、黃河想象，用人類深刻的情感和人類命運共同體的敘事風(fēng)格，展示黃河和它孕育的人民的歷史和現(xiàn)實。

　　黃河與中華文明互相孕育、并駕齊驅(qū)、交映成輝的歷史傳奇仍然在歷史的舞臺上上演，但是它們之間的歷史細節(jié)卻鮮為人知。這種大河敘事、歷史敘事、文明敘事的世界格局應(yīng)該得到補充、完善和改變。中國人應(yīng)該用世界的語言向世界說出中華民族母親河這條大河的名字。10月5日，中國歌劇舞劇院在北京首演音樂詩劇《大河》（交響樂版），為這個等待給出了令人矚目的答案。由作曲家郭文景作曲的交響樂《大河》，是一次音樂與詩歌融為一體的嶄新創(chuàng)作。交響樂是一種國際性的藝術(shù)語言，它與長詩《大河》的融入式結(jié)合，契合了詩人“向世界說出黃河的名字”的宏愿。“音樂”“詩”“劇”三者的結(jié)構(gòu)組合，使這個藝術(shù)版的《大河》成為一次激動人心的大河奔流。

　　音樂詩劇《大河》由“序曲”、第一樂章“水之源”、第二樂章“春之孕”、第三樂章“和之邦”、第四樂章“天之籟”、第五樂章“海之問”、“尾聲”組成，將長詩《大河》中的16個自然段落分為7個音樂篇章，每一樂章呈現(xiàn)一個音樂主題，其間穿插詩歌的文學(xué)段落。其音樂的旋律語言，既是全詩主題意象的音樂敘事和抒情，也承擔(dān)一部分語言敘事的替代與轉(zhuǎn)換，還在詩的語言出場時構(gòu)成合唱、獨唱音樂以及詩語的背景音樂。這種混聲和交響，產(chǎn)生一種新的藝術(shù)形式，使文學(xué)與音樂的結(jié)合出現(xiàn)1+1>2的藝術(shù)效果。

　　為了創(chuàng)作這部音樂詩劇，曲作者不僅深度研讀全詩，在深刻的理解中將詩向音樂轉(zhuǎn)化，而且對黃河的自然、歷史、文明進行了全流域的認識和理解，多次在雪域高原采風(fēng)。音樂中的交響樂民族化探索也取得了巨大成功。源頭階段法號般的音樂，民族打擊樂的插入、介入，民族樂器塤、排簫與西洋豎琴的重奏，竹笛、嗩吶、笙、箏、阮等的渲染與西洋管弦的交錯，在黃河的黃土高原段落，一曲陜北信天游《天下黃河九十九道彎》的無縫對接等，無不勾勒出黃河的泥沙俱下，黃河的桀驁不馴，黃河的農(nóng)耕文明，黃河兩岸的千里肥沃，黃河孕育的儒家文明，黃河的“天人合一”般的人文境界。這是中國的聲音，也是世界的音響。

　　詩歌和音樂都是時間藝術(shù)、聽覺藝術(shù)，這二者天然具有統(tǒng)一性和同一性，詩歌與音樂的結(jié)合原本是一種值得期待的“最完善的”結(jié)合，但很多藝術(shù)實踐往往只達到了一種藝術(shù)服從服務(wù)于另一種藝術(shù)，實際上是“把詩變成一種輔助性的藝術(shù)”。音樂詩劇《大河》在藝術(shù)上的創(chuàng)新和突破，是詩人和作曲家以天作之合向世界講述黃河的一個創(chuàng)造性的美學(xué)角度。

　　（作者向云駒系中國文藝評論家協(xié)會副主席）