今年是老舍先生誕辰125周年，2月22日至3月3日，北京人藝再次上演經典大戲《茶館》，用“鎮院之寶”紀念這位偉大的劇作家，同時也與觀眾一起在經典中感受跨越時空的戲劇魅力。

　　上演即成現象 “鎮院之寶”再度歸來

　　從1958年《茶館》在首都劇場首演開始，這部作品在北京人藝的舞臺上上演了六十余年，“一部茶館，半部中國話劇發展史”，“東方舞臺上的奇跡”，這些評價足以證明《茶館》在話劇界的地位。經典與觀眾年年有約，但每次上演都產生“一票難求”的現象級搶票場面，今年為了滿足更多觀眾的觀演需求，北京人藝也首次在《茶館》中采取實名制售票和觀演。“《茶館》是老藝術家集體的智慧創造，是北京人藝當之無愧的鎮院之寶，也是中國話劇的寶。”北京人藝院長、松二爺的扮演者馮遠征表示，“這一代的《茶館》傳承了老藝術家的藝術精神和創作態度。”對于陪伴這部作品走過二十多年的演職人員來說，如今演出，心中更多的是“珍惜”。今年《茶館》如約上演，即便是這樣的經典劇目，劇組還是早早地投入排練中，重新去挖掘經典劇作不盡的內涵。

　　經典傳承至今 與觀眾共同創造戲劇記憶

　　《茶館》的故事在中國可謂是家喻戶曉，劇中以老裕泰茶館為背景，用三幕演出跨越近半個世紀，以諸多小人物的命運悲歡，講述了時代變革。老舍先生曾說，“茶館是一個三教九流會面之處，可以容納各色人物。一個大茶館就是一個小社會。”作品中不僅深刻的刻畫出舊時代的黑暗與痛苦，暗示了新時代對當時民眾的迫切性，同時更以詼諧幽默的京味兒語言道出中國人的智慧和百年前的風土人情。上演至今，已逾700多場，老舍先生的文本為作品奠定了經典的基礎，兩代《茶館》的導表演將之立于舞臺上，用鮮活的人物形象和舞臺呈現，為一代代觀眾奉上了獨一無二的戲劇經典。

　　演好每一場戲 就是對老舍先生最好的紀念

　　今年再度出演王利發一角，已經演了三百多場的梁冠華仍然覺得有無限可挖掘的東西，“演《茶館》還是有壓力的。”他早早地就開始了為這一輪演出做準備。如果說這一次演出有什么特別的意義，那就是“演好每一場戲，就是對老舍先生最好的紀念。”伴隨常四爺二十多年的濮存昕也覺得，《茶館》的每一場都是新的，這種“新”是每一天的傾情投入，也是與觀眾一起的交流。“這個戲有個氣場，大家互相給予和接受，互相支撐著，這就是‘一棵菜’精神。”一方面是秦二爺的飾演者，一方面是執行復排藝術指導，楊立新總管自己叫“召集人”，“話劇舞臺的空間太大了，每一輪我們都得更好。”他的目標是帶著大家持續打磨，繼續扎實地生活在舞臺上。

　　舞臺上角色各具特色，演繹眾生百態；舞臺下藝術家相互配合，代代傳承，這正是《茶館》生生不息的生命力所在。

　　(總臺央視記者 曹巖 韓文旸)