中新網北京11月12日電 (記者 高凱)“在領養那個孩子或者說碰到那個孩子之前，如果問石頭(石振邦)無價之寶是什么，石頭一定會說就是一分錢不花得到的寶貝，很多年以后，當石頭愿意為那個孩子付出所有，他對無價之寶的理解應該就是，給什么都不換的寶貝。”在張大鵬看來，《無價之寶》中的“無價之寶”，是感情。

　　由張譯領銜主演的電影《無價之寶》近期上映，故事從1995年的一個東北小城講起，下崗后依靠五金門店維持生計的石振邦(張譯飾)與楊武(潘斌龍飾)因討債對象逃走而遇上其“妻子”王曼麗及女兒芊芊(程曦飾)，王曼麗決定偷渡出國打黑工賺錢還債，不得已將女兒委托給石振邦照看三天，三天后芊芊的二爺(張國強飾)會將孩子接走。短短三天之中，石振邦、楊武與芊芊之間建立感情，在二爺將芊芊從東北帶到福建失聯后，石振邦放心不下，千里奔赴救回女孩，一個奇異但有愛的“重組家庭”由此建立……

　　該片導演張大鵬日前接受中新網記者專訪，他表示，“對石頭而言，他可能一無所有，也沒有干成一件什么大事，但是這個世界上有個人需要他，一直愛他，在他心里，這就是無價之寶。事實上，我想每個人心里，都有屬于自己的無價之寶。”張大鵬說。

　　《無價之寶》中，下崗、負債、離異的“失敗者”石頭與好友楊武決心養大沒有血緣關系的芊芊，一路走來，三人間的情感在日常細節中不斷累積，隨著大銀幕中的歲月流轉溫暖流動，與此相對，困苦與艱難處處皆是，然而，在這個當屬典型“苦情戲”的故事中，影片并沒有為了苦難而苦難，更沒有販賣傷痛進行所謂的情感堆積，相反的，從鏡頭語言到敘事角度，《無價之寶》選擇了克制和浪漫。

　　“各種‘苦’與‘難’可能本身確實跌宕，但是這些不是為了讓故事曲折而安排的，而是遵循人物本身的邏輯。我沒有刻意的想要安排什么戲劇性強情節，而是想呈現命運中的人和人的感情。人生充滿出其不意的故事，我們誰也不知懂不知道明天會發生什么，石頭在命運中成了自己的樣子，其實我們每個人都是。”張大鵬說。

　　《無價之寶》以“克制”呈現苦難，而在人物情感的渲染上則更顯浪漫，片中石頭的一段“雨中曲”令人印象尤深。一面是喜：好友結婚、芊芊健康成長、生活逐漸步入正軌；一面是說不清的感傷和空落：沒有真正意義上屬于自己的家、與芊芊的“父女”關系亦無“官方認證”——《無價之寶》讓酒醉的石頭在雨中進入了一個夢幻狀態，這一支舞，有生活之重，亦有夢想和情感的翩然，在大銀幕上熠熠生輝。

　　對于這段神來之筆，張大鵬表示，并非有意致敬經典，更多的是“太合適了”，“其實是跟著故事來的，當時的氛圍，石頭的心境，有滿足、有失落。那個橋段其實所有人都好了，所有人都跳舞了，以石頭的性格肯定是不會當眾跳舞的，但是他可能心里面跳了無數次，是他的想象世界，他把所有的自己想得到沒有得到過的，想展現沒有展現過的來了一遍。所以就有了那段舞。做夢，夢什么都可以。”

　　影片中，張譯在這一段的演繹既輕靈又厚重，人物情感層次揮灑自如，所有一切都展現得準確而生動，完全擔得起“出神入化”四個字。張大鵬透露，張譯是《無價之寶》第一個敲定的演員。同是東北人的張譯對石頭這個人物有著天然的親切感，影片中有很多人物的生活細節都出自他的設計，“他給我的感覺是徹底融入了石頭。”

　　在張大鵬看來，石頭這個全片的靈魂人物有著不一樣的承載，“現在其實很多時候，我們說某人是一個好人，與說一個人很成功相比，很難說里面有多少真正的肯定成分，但在我心里，一個好人仍然是對人真正的贊美，石頭不完美，但他執拗于追求心里認定的那個‘好’，這其實也是我們所需要的，是稀缺、真切的‘好’，我們想要表達這一點。”

　　同樣令人印象深刻的還有影片極具真實感的年代氛圍。在《無價之寶》中，90年代的東北小城被還原至神形俱備，突出的寫實性令這部電影從開篇就呈現出給人印象深刻的質感與厚度，而事實上，那個過去沒多久的“曾經”在整個社會氣質上也與影片中的故事十分契合，充滿細節鋪排的真實還原令故事中的人物由此具備了真實的生態，觀眾的沉浸和代入感水到渠成。

　　對此張大鵬直言，還原年代感是此次拍攝中的“最難點”。“人們的腦海中其實都有對那個年代的記憶，時間距離很近，但是從內到外，一切都發生了很大變化。”張大鵬介紹，為了找到準確的氛圍感，影片在拍攝前曾前往很多地方采風，更在成片過程中專門采用膠片轉印技術，以期達到追求的效果。(完)