國學知識點提示：

　　這張畫在中國藝術史上居于什么地位？

　　桌與案，有什么區別？

　　唐朝流行的“三白妝”分別敷色在哪里？

　　唐代婦女主要發式有多少種？

　　如今的社交網絡平臺上，我們可以看到各地小姐姐們吃下午茶的場面。上傳照片之前，少不了要精心設計一番，甚至還會“擺拍”，為的就是給生活增加更多的儀式感。關于這件事，1200多年前的一張古畫，可能就有你想要的答案。

　　十二位女子的“茶話會”

　　《宮樂圖》上原本沒有署名和落款，現在我們使用的名稱，很可能是來自宋人的命名。這張畫，連同《搗練圖》《虢國夫人游春圖》《簪花仕女圖》《揮扇仕女圖》一起組成了“唐宮仕女圖”系列，位列“中國十大傳世名畫”之中。

　　根據畫上女子的服裝、發飾、樂器、飲品等內容，專家判定它是唐代中晚期的作品。關于這些畫面中女子的身份，有人認為是后宮的嬪妃，也有人認為是宮中的樂師。

　　按照中國古代人物畫里的慣例，地位高的人物形象會畫得大于地位卑微的人物。這幅畫中，除了左邊兩位女子外，其他人物都被較為勻稱地安排在畫面中，因此，可以推斷畫中圍繞長案坐著的10位女子的身份應該是平級。

　　展開這幅《宮樂圖》，首先映入眼簾的是畫面中間的長方大案，以及畫面下方的兩張月牙凳。有人可能會好奇，中間這不就是一張桌子嗎？其實不然，區別案和桌，主要看四條腿的位置——腿縮進來的是案，腿頂住四角的是桌。

　　圖中共有12位女性，其中繞著長案坐著10位地位較高的女子，她們體態豐腴，面目雍容，身著齊胸襦裙。

　　畫面的下方還有一只黑白相間的寵物狗。它的靜態與女子們的動態形成鮮明的對比，更烘托出這次歡聚的氣氛有多愜意。

　　長期以來，中國畫給人的傳統印象是重寫意、輕寫實。而這張唐代繪畫，無論是線條、色彩，還是構圖，都給人強烈的寫實感。畫家的這種寫實，讓我們得以看到那個時候人們宴飲聚會的真實場面。

　　視覺的沖擊

　　上短下長的穿衣樣式 今天依然在延續使用

　　首先，這幅畫帶給我們的感受來自視覺。這張畫中，女子們豐腴的身形、豐潤的臉盤和點紅的絳唇，將唐朝以胖為美的特征展現得淋漓盡致。

　　唐朝流行“三白妝”，就是在額頭、下頜、鼻子三處敷以白色，以讓額頭和下巴顯得更為飽滿，鼻子更為立挺。《宮樂圖》里的女子，畫的也是這種妝。

　　我們還可以注意到，小姐姐們花樣的發髻。唐代女子們的主要發式就有30多種，如高髻、花髻、倭墜髻、墜馬髻、鬧掃妝髻、反綰髻、峨髻、低髻、小髻、烏滿髻、囚髻、拋家髻、回鶻髻、鳳髻、從梳百葉髻、反首髻、雙髻、木髻、鬟、鬢等。

　　這張畫中的女子，至少使用了其中的五種發髻。

　　好的妝容，還要搭配精致的衣服。

　　畫中這些女子的衣服，叫做齊胸襦裙。這種服飾主要流行于南北朝、隋、唐時期，是宮中貴婦以及從事聲色藝伎行業女子的經典服飾。唐代陶俑上的女子，大多穿著這款流行的時裝。

　　唐代文化包容，思想開放，體現在服飾上，女性服裝的上半身，敢于袒露。襦裙這種上短下長的穿衣樣式，可以充分凸顯人體的身材比例，讓“大長腿”顯得更長。這種搭配，今天依然在延續使用。

　　聽覺的盛宴

　　動用五種樂器組合演奏 也算是一場不大不小的音樂會了

　　對于一幅畫來說，呈現視覺效果是第一位的，也是最基本要求。而繪畫高手不會滿足于此。看圖名就知道，《宮樂圖》描繪的主要內容是一場音樂會。也就是說，這幅畫的重要內容是呈現一場聽覺盛宴。

　　甚至，這場下午茶聚會中，音樂是壓軸出場的節目。

　　右側女子手持的樂器是篳篥(bì lì)，也叫管子。這種樂器音色深沉、厚重，是由古代龜茲(今新疆庫車縣)地區勞動人民發明創造的一種簧管樂器。

　　這種樂器見證了許多名場面，比如詩人李頎聽了西域樂師安萬善彈奏篳篥后，寫下了《聽安萬善吹篳篥歌》；詩人白居易聽到少年樂師薛陽陶吹奏篳篥后很是驚訝，寫下長詩《小童薛陽陶吹篳篥歌》。

　　處于C位的女子，手持的是琵琶。這種樂器對我們來說并不陌生。大詩人白居易所作的《琵琶行》長詩，講述了一位彈琵琶樂伎的故事。

　　除此之外，還有女子手持箏、笙、拍板。動用五種樂器組合演奏，也算是一場不大不小的音樂會了。

　　味覺的享受

　　女子們喝茶的器物 應該是非常珍貴的越窯“秘色瓷”

　　780年，唐人陸羽撰寫了世界上現存最早的茶學專著《茶經》，詳細介紹了唐代以前茶葉的起源、生產、器具等各方面內容。由此可見，飲茶在那時候已經成為一種高雅的生活方式。

　　而《宮樂圖》的出現，則為飲茶提供了鮮活的圖像證明。畫中長案的正中間，擺放著一口圓形上小下大的盆形盛具，有學者稱之為鐺，也有學者考證這叫“茶釜”。

　　盆形器皿的旁邊是一只長柄勺。畫面右側的這位小姐姐正手持長柄勺從盛具中舀茶水。她旁邊的這位小姐姐一手端碗，一手支在椅子上，一邊品茶，一邊欣賞音樂。

　　畫面的左下角，一位小姐姐正在投入地端起碗飲茶，她旁邊的侍女做出要接過小姐姐碗的動作。有的茶碗放在長案邊，似乎是在歡飲之后的小姐姐們隨手放置的，烘托了整個宴會氛圍的輕松和隨意。

　　每個人的前方，都放著花口、折沿的碟子，里邊盛放的東西，看不太清，但應該是各種美味的點心、干果，這就是咱們現在所說的“茶點”。

　　在這里，我們要特別注意女子們喝茶的器物。從外觀和顏色判斷，這應該是當時非常珍貴的越窯“秘色瓷”，燒制于今浙江寧波、紹興一帶，只供宮廷貴族們使用。

　　除了視覺、聽覺、味覺，畫面里我們還可以感受到呼之欲出的觸覺。畫中的每個人都處于動態之中，除了手持樂器，有人在往嘴里送飲，有人在暖爐上烤火，有人端起茶盞，有人手拿團扇。這些細節，可以把我們代入現場，體會畫中人物的觸覺。

　　同樣畫唐代仕女 它好在哪里

　　同樣畫唐代仕女，《宮樂圖》跟《虢國夫人游春圖》《搗練圖》《簪花仕女圖》等有什么不一樣呢？

　　從構圖看，《宮樂圖》十分巧妙。

　　現在，我們的日常拍照中，要把四方飯桌邊的每一個人拍全且露臉的話，就得讓一部分人暫時離開座位，再擺拍出一張合影，畫中的人物大致排成“U”形，這樣一來，首先會造成人的身體相互錯位和比例失調，其次可能會讓一部分人偏離開了自己所在的座位。

　　《宮樂圖》并沒有這樣做。這張畫的視角，仿佛是站在高處俯瞰、觀察。畫家創作的時候，絲毫不去干擾人物，而是讓她們保持著某一瞬間的狀態：七位正臉、三位側臉，距離觀者最近的畫面右下角的這位女子只留下了一個背面。

　　這種不干擾現場，在高處“拍攝”動態瞬間的方式，比那種刻意看“鏡頭”的合影顯得更生動、自然。同樣用到這種手法的，還有宋人所作的《文會圖》。

　　從內容來說，《宮樂圖》展現比其他幾張仕女圖更加全面、立體、細致。

　　《搗練圖》等三張仕女圖，只有人物，缺少環境呈現，更像是摳出了背景的寫真、劇照。而《宮樂圖》不僅呈現了人物，還用家具、食器、樂器、寵物等構建了人物的生活環境。

　　所以，《宮樂圖》承載歷史信息的豐富性、真實性，遠遠高于其他三張圖。若要研究唐代的生活用具、服飾、飲茶、音樂等，這張《宮樂圖》一定是繞不開的。

　　通過這張唐人作的《宮樂圖》，我們看到了一群宮廷小姐姐們的“穿搭”。一位佚名的畫家，通過描繪妝容、穿搭、奏樂、吃茶，給我們呈現了一場味覺、聽覺、觸覺、視覺上的盛宴。

　　文并供圖/安亞靜 羽羽