8月8日，由北京市文聯(lián)主辦，北京戲劇家協(xié)會(huì)、《新劇本》雜志承辦的“戲劇就是回故鄉(xiāng)——任鳴導(dǎo)演藝術(shù)研討會(huì)”在京舉辦。數(shù)十位戲劇評(píng)論家、學(xué)者以及和任鳴導(dǎo)演合作過(guò)的編劇、演員共聚一堂，在追思任鳴的同時(shí)，也對(duì)他的導(dǎo)演藝術(shù)價(jià)值進(jìn)行了研究和探討。

　　“在我們戲劇同行里，現(xiàn)在遠(yuǎn)遠(yuǎn)低估了任鳴。”中央戲劇學(xué)院導(dǎo)演系教授劉偉認(rèn)為，任鳴遵守了北京人藝為人民服務(wù)的準(zhǔn)則，繼承、發(fā)揚(yáng)、拓展了北京人藝的演劇學(xué)派，并形成了自己獨(dú)特的美學(xué)品格和追求。此外，他筆耕不輟，是一位具有理論支撐的、有著自覺(jué)理論追求的、有著鮮明的藝術(shù)主張的學(xué)者型導(dǎo)演藝術(shù)家。

　　“任鳴在戲劇危機(jī)的時(shí)候進(jìn)入北京人藝，成熟、成長(zhǎng)為一個(gè)優(yōu)秀的導(dǎo)演。”北京劇協(xié)副主席楊乾武認(rèn)為，作為北京人藝?yán)^林兆華之后最優(yōu)秀的導(dǎo)演，任鳴留在劇院舞臺(tái)上的作品數(shù)量多、質(zhì)量高，為北京人藝留下了豐富而珍貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。

　　在中國(guó)藝術(shù)研究院話劇研究所所長(zhǎng)宋寶珍看來(lái)，任鳴是用生命在書寫話劇史詩(shī)。她注意到，任鳴的每部戲劇風(fēng)格都不一樣，很重視“一戲一格”。“他導(dǎo)演過(guò)很多京味兒話劇，在《北京大爺》《北街南院》《古玩》《金魚池》中，他表現(xiàn)北京人的精氣神，那種源自文化積淀的定力和局氣，也反映他們?cè)跁r(shí)代生活的變化中所面臨的有悲有喜的遭際。他曾將網(wǎng)紅小說(shuō)《第一次親密接觸》搬上話劇舞臺(tái)，他也導(dǎo)演過(guò)荒誕派戲劇《等待戈多》，還曾將《日出》進(jìn)行新的解讀。”

　　作為戲劇界最后一位與任鳴合作的劇作者，李寶群回憶，自己最初接到《香山之夜》的編劇邀約時(shí)本想拒絕，是任鳴的一番話打動(dòng)了他：“他講了一個(gè)十分大膽的構(gòu)想：用香山一個(gè)夜晚或幾個(gè)夜晚，以毛澤東和蔣介石對(duì)話的形式做一個(gè)香山之夜的戲。同時(shí)兩個(gè)飾演者跳進(jìn)跳出彼此交流，形成一個(gè)特殊的戲劇敘事。”在合作過(guò)程中，任鳴對(duì)革命歷史題材戲劇的種種探索，都讓李寶群記憶深刻。

　　中央戲劇學(xué)院戲文系教授胡薇總結(jié)，任鳴的導(dǎo)演藝術(shù)是對(duì)中國(guó)話劇民族化表達(dá)的不懈探索。“任鳴導(dǎo)演在他多年的探索中，所采用的各種素材都是以情言志、以今貫古，他為當(dāng)代中國(guó)戲劇舞臺(tái)打造出一系列在內(nèi)容上兼具了民族性，外在呈現(xiàn)上又富于東方美學(xué)意味的經(jīng)典作品。他嚴(yán)謹(jǐn)又不失勇氣的創(chuàng)作態(tài)度，尤其應(yīng)該被當(dāng)下的戲劇人所接受、學(xué)習(xí)和研究。”

　　《文藝報(bào)》新聞部主任徐健認(rèn)為，任鳴特別注重把舞臺(tái)的精彩留給表演，讓導(dǎo)演的創(chuàng)造潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲地融入表演中，讓鮮活的、典型的形象“創(chuàng)造思想”，讓觀眾帶著思想、情感與藝術(shù)的回味離開劇場(chǎng)，“這正是最優(yōu)秀的導(dǎo)演風(fēng)范。”（李俐）