原標題：廣彩大師譚廣輝：跨界融合讓300歲廣彩變“年輕”

　　“要積極探索廣彩與職業(yè)教育的結(jié)合方式，力圖培養(yǎng)出專業(yè)化的技術(shù)人才，為廣彩注入新的活力。”中國國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目“廣彩瓷燒制技藝”代表性傳承人、廣州市荔灣區(qū)文聯(lián)副主席、廣東省工藝美術(shù)大師譚廣輝近日在廣州文藝市民空間舉辦的“大師下午茶”活動上說。

　　廣彩是廣州地區(qū)釉上彩瓷藝術(shù)的簡稱，它融北方傳統(tǒng)瓷藝彩繪與嶺南畫派技法、中國彩瓷工藝與西洋瓷藝及繪畫技術(shù)于一身，以南北交輝、東西合璧的藝術(shù)風格而獨樹一幟，也以“堆金積玉”的技藝特點而別具一格，深受海內(nèi)外歡迎。

　　“廣彩的生產(chǎn)始于清朝康熙年間，并在乾隆年間形成獨特的藝術(shù)風格，至今已有300多年歷史。”活動現(xiàn)場，已過花甲之年的譚廣輝介紹了廣彩的起源與發(fā)展歷史。

　　據(jù)介紹，乾隆年間，作為海上絲綢之路起點之一的廣州，成為中國唯一的對外開放港口，大量從事中外貿(mào)易的各國商人在這里聚集，絢彩華麗、金碧輝煌的廣彩瓷器很快便成為他們眼中的寵兒。“自清朝開始，廣彩便暢銷海外，擴大了中國傳統(tǒng)文化的影響，同時也在交流中融匯了西方藝術(shù)元素，這是中外文化交流的生動案例。”譚廣輝說。

　　清末至民國初期，廣彩瓷器在延續(xù)傳統(tǒng)風格的同時，因嶺南畫派畫家們的介入而出現(xiàn)了另外一種風格——在瓷器彩繪畫中融入中國畫的技法。

　　進入21世紀，廣彩瓷器逐步轉(zhuǎn)向工藝精品和藝術(shù)品的生產(chǎn)，產(chǎn)品類型更加多元化，藝術(shù)手法和技法也因廣泛吸收其他彩瓷和工藝品種的養(yǎng)分，而更加豐富多彩和富于表現(xiàn)力，使廣彩生產(chǎn)進入多元化發(fā)展的時期。2008年，廣州廣彩瓷燒制技藝被列入國家級非遺名錄。譚廣輝認為，這使得廣彩瓷器燒制技藝的保護、傳承和弘揚又向前推進了一大步。

　　40多年來，親眼見證并參與廣彩行業(yè)沉浮的譚廣輝，已從最初的工廠小工升級為享譽業(yè)內(nèi)的廣彩大師。2018年5月，譚廣輝被認定為第五批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目(廣彩瓷燒制技藝)傳承人。

　　作為嶺南民間文藝的優(yōu)秀代表，廣彩如何進一步傳承和發(fā)展，在新時代煥發(fā)新活力？對此，譚廣輝講述了自己這些年在“非遺進校園”方面的探索和實踐，他經(jīng)常走入中小學(xué)校，讓孩子們接觸、了解以及喜愛廣彩，推動培養(yǎng)廣彩技藝人才，“年輕人對于廣彩的未來十分重要”。

　　除了推動廣彩傳承發(fā)展與現(xiàn)代職業(yè)教育跨界融合之外，譚廣輝也采用跨界思維，創(chuàng)作出融合文創(chuàng)、非遺等多種元素的新作品，并選用一些年輕人喜愛的紋樣與圖案，讓廣彩瓷器作品更年輕化，增強了吸引力。“作為傳承人，我們需要不斷努力，創(chuàng)作出民眾特別是年輕人喜愛的廣彩作品。”他說。（程景偉）