華麗嚴謹的《康熙書房坐像》、歷經幾百年仍鮮艷如新的《金孺人畫像》、同主題作品中尺幅最大的《西園雅集圖》……近日，“容曜丹青——中國國家博物館藏明清肖像畫展”亮相中國國家博物館。此次展覽是繼去年的“妙合神形”展之后國博推出的又一明清肖像畫展，遴選精品畫作50余件(套)，旨在持續(xù)展示明清時期中國肖像畫的藝術成就以及中國繪畫藝術的獨特魅力。

　　展覽由“王室·名臣”“名士·文會”“閨閣·女容”三個單元構成。王室名臣肖像畫寫實為主、以形寫神，發(fā)揮著紀功、頌德、表行的作用；文人名士肖像畫集娛樂、藝術與觀賞于一體，不僅有表達個人志向與雅趣的獨立像，亦有贊頌傳統倫理與美德的家族群像；記錄容姿的女性肖像在一定程度上反映出女性的觀念覺醒，從早期規(guī)箴教化目的轉向對女子美感的呈現。

　　肖像畫為后世留下了歷史人物的容貌形象，是珍貴的歷史記錄。肖像畫中服飾、裝束、陳設等，不僅生動再現了當時各類文化制度，更反映了時人的生活狀態(tài)和精神世界。明清時期，社會各階層對肖像畫的需求大增，由此推動創(chuàng)作隊伍壯大和創(chuàng)作水平提高。這一時期的人物肖像畫，在圖式和技法方面產生了顯著變化。與唐宋元相比，明清肖像畫注重圖像的寫實，尤其是到了清代中晚期，打破了傳統的人物寫真方式，中西結合，加強透視，強化面部肌理細節(jié)，使人物在比例和結構上更趨于真實。此外，清代有相當數量的文士介入肖像畫創(chuàng)作，他們注重寫意，突出簡略與神韻。另一方面，祭祀性和紀念性肖像畫的興盛，又凸顯了肖像畫的民間性與世俗化。正是在這種“雅”與“俗”、“寫意”與“寫實”的交替互變中，明清肖像畫取得了超越以往任何時代的長足發(fā)展。

　　中國國家博物館研究館員朱萬章認為，此次展覽比較全面地展示了明清肖像畫的內容技法、時代背景、創(chuàng)作歷程與文化內涵，令觀眾在觀賞畫作的同時，能夠領略明清兩代各階層人物的生活狀態(tài)、精神風貌、思想信仰和審美情趣，深入了解文物所承載的政治、禮制、官制、藝術、風俗、服飾、審美等各個層面的豐富內涵。

　　本報記者 鄒雅婷