云鑼：從金聲玉振到市井繁聲(傳承之光)

　　云鑼，又稱“云璈”“仙璈”“瓊璈”，是一種應律樂器，即不因演奏手法而改變音高的樂器。中國傳統打擊樂器大家族中，云鑼是常見又特殊的存在。它在音位的排列組合上不斷精簡，漸化為傳統音樂的宮調框架。

　　有關云璈的記載最早可以追溯至《漢武帝內傳》中的神話：“上元夫人自彈云林之璈”。《揚州畫舫錄》記載了20面與24面不同規格的云鑼。宋人蘇漢臣所繪《貨郎圖》與山西芮城永樂宮壁畫上皆出現了十面云鑼。

　　一架云鑼，連同云鑼發出的清脆聲響，乃至與之搭配的古老樂班，經年累月、循環往復地在鄉村儀式中撩撥心弦、延續記憶。在古代，對于飽讀經書的知識分子而言，文化或許是浩如煙海的文獻典籍，但對辛勤勞作的老百姓來說，文化就是家門口那此起彼伏的笙管鐃鈸。

　　如今，云鑼主要應用于地方樂種與民族管弦樂隊的演奏中。在西安鼓樂中保存有雙云鑼(兩架各10面小銅鑼)與方匣子(一架6面小銅鑼)。冀中地區有近百個“音樂會”，比如葛各莊音樂會、北大陽音樂會、杜莊村音樂會、開口村音樂會等，十面鑼依然是樂社中不可或缺的應律樂器。一些當代作曲家的創作中也會使用云鑼，如作曲家賈達群創作的云鑼協奏曲《極》，共使用了24種打擊樂器，云鑼作為主奏聲部，橫跨3個八度的音域，使用了33個音級。

　　音樂學家張振濤在比對方響與云鑼的音位及編懸體制后，認為后者部分繼承了前者，原先具備16個音位的方響縮減至現有7個音位的十面鑼。因此，現今云鑼所承載的宮調體系，必然沿襲了唐宋時期方響的格局。

　　中國藝術研究院藝術與文獻館收藏的樂器、古籍文獻與音像資料都能查找到有關云鑼的譜字信息，為我們解析傳統音樂的宮調理論提供了重要參考。據文獻資料，中國傳統音樂有3種七聲音階，分別被稱為正聲音階、清商音階與下徵音階。但關于清商音階是否存在，一直存有爭議，是云鑼“一擊定音”，給出了答案。1958年，中國藝術研究院音樂所發現并入藏了一架十面鑼，鑼盤上依次寫有“上、尺、工、凡、合、四、一”等十個譜字。2019年，有音樂研究學者發現，河北省雄縣張崗鄉韓莊村音樂會在演奏《琵琶論》與《四季阿郎》時，是以“尺”為“宮”，其所用云鑼上譜字的排列順序與館藏妙峰山云鑼一致，呈現的卻是清商音階。至此，清商音階的存在終于得到實證。所有中國傳統樂器中，也只有音律固定、十面七音的云鑼才能完整呈現3種音階齊聚一堂的宮調體系。

　　由此可見，樂器的構造與形制，都是按照人的不同需求被制造出來的。千百年來，從編鐘到方響，再由方響到云鑼，原來壯如編列的豪華逐漸簡化，金聲玉振轉向市井繁聲。樂器主人身份的變化，樂器功能與場景的變化，使依附于樂器的音位隨之刪繁就簡，術語整合化一。民間樂師的聰明智慧，讓他們在有限的條件下，做出了務實的選擇。云鑼的故事，讓我們對樂器發展史、對傳統音樂有了更深的理解。下次再聽到云鑼的演奏，你是否有些許不一樣的感受？

　　(作者：饒曦 單位：中國藝術研究院音樂研究所)